川西林盘建筑更新设计竞赛方案成果展暨青年设计师论坛

  2021年9月27日，由四川天府新区天府数字文创城管理委员会、四川天府新区公园城市建设局主办，A8设计中心承办及策划执行的“看见·未见——成都天府新区天府文创城川西林盘建筑更新设计竞赛”设计方案成果展览于四川天府新区中意文化交流城市会客厅正式开展。同时，展览开幕当天举办了青年设计师论坛，各位设计师及学者围绕不同主题，就川西林盘展开了关于公共空间、在地文化、生活美学与设计的探讨与分享。

（川西林盘竞赛成果展暨青年设计师沙龙 现场合影）

在展览开幕暨青年设计师论坛现场，四川天府新区文创和会展局副局长、天府数字文创城管委会副主任黄伟发表了开幕致辞，介绍天府数字文创城的总体定位、发展目标、功能布局和产业招引情况。并指出天府数字文创城始终秉持生态环境反向控制法，坚持以城市美学为引领，不断探索“城市与自然、文化与科技、建筑与艺术、生活与美学”有机融合。

（四川天府新区文创和会展局副局长、天府数字文创城管委会副主任黄伟致辞）
  在第一个分享环节中，天府数字文创城两个落地建筑的主创建筑师王宁与温群站在当代建筑的角度，通过对落地项目的深度解读，分享如何通过设计激活区域空间，如何让设计与在地性产生呼应。王宁以“立于自然，自然而生”为主题，从天府文创城规划展示厅这一实地项目出发，介绍了如何通过在地性的建造语言创造丰富的自然空间，并以此为契机从在地性角度分享了他对于川西林盘这一具有典型成都地域特色的乡村组织形式的理解，由此进一步展开对于聚落关系的探讨；温群则以“建筑的主题性，渗透性和不确定”为题，围绕着“中意文化交流城市会客厅”这个项目，介绍了其对结合功能需求的空间的主题性，渗透性以及不确定性进行的创新尝试。

（温群分享）

在林盘竞赛分享环节中，成都万华投资集团产品研发中心副总建筑师，麓湖A8设计中心负责人，法国HMO注册建筑师以及此次林盘设计竞赛暨展览的出品人梁蕊，对川西林盘建筑更新竞赛进行了简要回顾，指出林盘竞赛是四川天府新区天府数字文创城对于年青设计力的一次探索，也是“以当代设计的全新理念改造老旧民居”的一次研究和实践。尤其在疫情带来“地方转向”的时代语境中，以“川西林盘民居改造”为切入点，A8设计中心希望讨论当“当代设计”介入“传统林盘”，如何更好地整合社会资源以及生产生活方式，并回应时代关于“可持续发展”的议题。

（成都万华投资集团产品研发中心副总建筑师，麓湖A8设计中心负责人，法国HMO注册建筑师及此次林盘设计竞赛暨展览出品人梁蕊致辞）

  随后，此次林盘竞赛的各位设计师们分享了各自的设计方案。首先，设计方案“川西之耳”的设计者之一陶成强提到，他们期望游客不仅在视觉上，同时还在听觉上感受到纯正优美的川西风情，由此在建筑室内利用两种不同的Eco-pixel作为吸声材料和反声材料，对听到的声音进行精细的设计，带来一场视听盛宴；变余构造的主创设计师寇宗捷则围绕着主题“建筑改造中的轻与重——以云影林庐为例”，从材料I-mesh开始想象并由“云、倒影、林廊”三个方面展开，将浪漫的感受与意向植入建筑，使人们行走在建筑中如同从地面到达云端，沉浸于光影之中；斗西设计的合伙人刘永鹏以“紧跟时代的刚刚好”为题，通过介绍斗西设计在建筑实践中的几个小而精的项目，解释了斗西设计所坚信的，什么是紧跟时代的设计以及什么是刚刚好的设计。同时，通过提出轻松的驿站设计概念，解释了在林盘小体量建筑中如何找准定位，回应时代诉求；OnLand Studio合伙人孙博超分享演讲“对日常生活的纪念”，希望在改造过程中保持对曾经普通人的日常生活的尊重的同时，也使其满足当代的功能需求，在保留原本的空间类型的情况下，通过尝试打破部分边界延伸体量，将原本内向的院落转变为拥抱环境的外向与内向兼具的空间，新的空间类型的引入使内部可能发生的活动更具多元性；石舜的演讲以“林盘传统空间的转译”为题展开，设计方案在探索林盘背后逻辑的同时，使用传统材料来满足新的用途和城市需求，同时保留了传统建筑中的空间体验；New Office Work的主创设计师之一丁慧中分享了他们的获奖设计：The Open Courtyard，该项目将各个原本独立的建筑编织成一个连续的综合体，强调了庭院作为社交活动中心的传统作用；宜建筑的杨剑飞以“相对的内外——传统空间改造的两个面相”为题，通过介绍设计作品“光之亭”，讨论建筑改造中的内与外两个面相，设计从内部概念出发重新组织建筑空间格局的同时，也带动了建筑外部姿态的转变，并指出这种内与外相对姿态的调整是在快速迭代的当代城市环境中实现建筑更新的积极策略；鳞见设计的主持建筑师赵洋从三个侧面分享了演讲“坡顶 林稍 水底”，指出建筑应该在林中成为配角，尽量融入环境、衬托环境，在体验感上让人更好的享受自然。

竞赛设计师分享完各自的设计方案和理念后，本次林盘竞赛成果展的策展人李嘉玲在展览现场为大家做现场导览，她提到希望通过线下展览的形式，让“设计”这个概念链接到更多的大众，以扩大林盘设计竞赛的公共影响力；选择户外竹林作为展览场地是为了重构大众对场地认知，保留林盘的在地性；艺术与自然，大众与专家的结合也能充分展示展览的包容性。在展陈设计方面，展陈设计师潘江雨将林盘的轮廓解构及抽象成一段段围合的曲线，让展览现场成为一个微缩的、意向的林盘单元。透而不通的织网展墙让光影与竹叶自然地映射在作品上，让展览融于自然。曲线式的路径让观众仿佛置身园中，这也是对中国传统游园体验的回应。展览基于林盘设计竞赛成果，以川西林盘的更新、改造和激活，聚焦设计师“以当代设计的全新理念改造旧房子”的研究和实践，为未来更多城市存量空间的改造和更新，寻求新的策略和方向的可能性。展出了由专家评审以及大众投票评选出的4个基地的一等奖作品（1名）、二等奖作品（2名）、最受欢迎奖（1名），一共16个优胜设计方案。

在随后的“学术研究与观察”环节中，不同背景下的学术研究者站在各自研究角度，围绕着城市与林盘进行了深入探讨。首先，中国建筑学会资深会员，英国雷丁大学可持续建筑硕士，国家文物保护基金会历史文化专家组成员，联合国环境规划署SBCI成员刘卫兵先生带来了“林盘聚落更新与文创空间塑造”的主题演讲，从联合国《新城市议程》的视角，解读公园城市首提地的传统人居聚落——川西林盘的当代可持续性价值；简述川西林盘聚落更新与文创特色空间塑造的关系，提出“无林盘 不天府”的蜀地精神表达，探索基于公园城市理念的天府文创表达范式；其后，国家一级注册建筑师，迭印空间设计事务所主持建筑师，中国美术学院建筑艺术学院在读博士，瑞典查尔姆斯理工大学建筑学硕士，同济大学建筑学学士田丹妮为我们以“记忆·感受·营建”为题展开了分享，指出林盘栖居的模式兼备内守外望之美，这样的栖居模式的形成机制使大地成为故乡和居所；最后，毕业于英国皇家艺术学院的环境建筑设计师潘江雨分享了“林盘的有机更新”，从农业和社会的角度审视林盘，提出了林盘有机更新的演化机制，探讨传统林盘模式新的价值与机遇。

   活动最后的“圆桌讨论”环节，在嘉宾主持梁蕊的带领下，演讲嘉宾就“林盘空间如何与文创产业、城市空间等产生关系”的主题展开探讨，在近年来城市建设从增量发展模式到存量更新模式逐渐转化，越来越多的城市历史片区、工业遗产或传统村落和古民居都面临着建筑和场景更新和功能激活的背景下，嘉宾们从“如何将旧房子看做一个具有延续性的有机体，并在此基础上以当代设计激活它的生命力、传递出它的历史价值”的方向，分享了各自从不同视角介入的精彩见解。