韩国松隐艺术中心，‘尖锐’向上

松隐艺术的新栖息地，首尔人们的新去所

新筑的三丹松隐大楼（ST SONGEUN Building）为松隐艺术与文化基金会（SongEun Art and Cultural Foundation）提供了崭新的艺术展示空间，同时也为这一国际企业打造了全新的办公空间。基金会成立于1989年，是一个致力于推广当代艺术的非营利组织，它通过举办一年一度的松隐艺术奖来支持年轻一代的韩国艺术家，并策划、展出了许多重要的国际艺术家的展览。

当建筑师开始设计这一当代博物馆时，他们考量着如何将艺术与人融合在一起，以及如何才能创造一个为艺术、艺术家、策展人和公众服务的空间。同时，在赫尔佐格德梅隆事务所于2016年受到委托设计松隐艺术空间时，他们的目标十分明确：他们希望打造一个文化锚点，以此邀请大众在其中体验艺术，同时扩大韩国艺术家在国际当代艺术界的曝光度。这一项目通过在首尔最商业化的地段打造一个非商业的艺术空间，加强了“松隐”的存在感，并为这一城市的文化地形和多样性做出了重大贡献。

清潭洞核心的精确几何形体

项目所在场地位于岛山大路（Dosan Daero）的最高点。岛山大路是一条穿过首尔南部清潭洞区域的主要交通轴线，以其坐落于这条路上的国际品牌旗舰店、餐厅及酒吧而出名。虽然这片区域主要由两或三层的建筑组成，但是土地使用分区规则规定，允许靠近主街道的建筑有更高的密度。在土地分区规定、区域快速转变以及岛山大路致密化的催化下，各种有着不同体量的建筑接踵而出，装饰着这条交通要道的立面。

这一地上11层高、地下5层深的建筑面积为8000多平方米。在基于场地所允许的建筑最大范围的条件下，建筑师度身打造了“尖锐的”三角形体块，从而在符合土地分区规定的情况下，最大化了单层面积，并大胆塑造了建筑的外形。因此，建筑高大的一面面向主街道，同时，项目中的核心筒也位于此侧。而较低的后立面则面对花园，因此建筑的这一侧有着较为私密的尺度感，并以此呼应着周边的社区尺度。

面向城市的文化锚点

尽管建筑有着“隐世”的一面，它也表达了它的不同与开放。建筑底部有着一处切口，吸引着街道上来往的行人进入到主大堂和随时向公众开放的内部花园之中。入口处伫立的柱子上包裹着无缝衔接的LED屏幕，展示着当前的新闻以及艺术品导览信息。

在建筑的西侧，停车坡道自然地雕刻出了一个充满造型感的开口。坡道的弧线在展览空间上方雕刻出了一个开口，将下沉画廊和街道上的活动、声响及光线连接在一起。这个如洞穴般的空间与坡道内部和下方停车空间的银叶饰面的反光形成了鲜明对比。

此外，坡道盘旋、环绕着一个三层高的中庭，定义了大楼梯的几何形体。这一大楼梯既作为通往礼堂欣赏放映作品和讲座的“门户”，同时也可以将人们引导至二层画廊空间。此外，建筑中有着一处结合艺术空间、办公室、公共区域等的实验性惊喜空间，这一空间同时在地上与地下徐徐展开，以此打造一个全新的城市综合体，邀请着公众参与到首尔当代艺术之中。

松隐之面——“隐藏的松树”

建筑如雕塑般的混凝土体块由适量的窗户切割分离。这些窗口为人们提供了足够的主要街道景观，并可以帮助访客在建筑内部定位自己。南侧的两个通高垂直玻璃窗展示了城市风采，朝东的三角形开口与朝北的线性切口则为办公空间带来了自然光线。

建筑中的混凝土体量不仅仅承载了整体结构的责任，同时也定义了所有的空间和装饰性的表面。长宽各一米的落叶松胶合板旋转拼接组成的棋盘状模板打造了建筑混凝土表面的纹理。这些图案和纹理为建筑增添了触觉感受，并形象地表达了松隐名字背后的含义：“隐藏的松树”。独特的纹理让人们常常驻足于此，并用他们的眼睛与手亲自探索每一处材料的不同质感，以此将建筑的城市存在感与人类触觉的尺度相互连接。